GRAFIKA

Celem studiów jest stworzenie możliwości uzyskania kwalifikacji zawodowych na poziomie magisterskim w jednej z trzech specjalności:  projektowanie graficzne, grafika warsztatowa lub multimedia.

Projektowanie graficzne - w programie studiów znajdują się ćwiczenia i wykłady z przedmiotów kierunkowych: od podstaw projektowania graficznego, typografii do pracowni dyplomujących: projektowanie grafiki wydawniczej, projektowanie opakowań, projektowanie informacji wizualnej, projektowanie plakatu, projektowanie grafiki multimedialnej. Ważnym uzupełnieniem wiedzy z teorii są wybrane zagadnienia historii grafiki projektowej.

Grafika warsztatowa - interesujące programy w pracowniach: od podstaw grafiki warsztatowej do dyplomujących (litografia, techniki druku cyfrowego, sitodruk, druk wklęsły, wypukły i książka artystyczna) umożliwiają zdobycie umiejętności manualnych i warsztatowych do przyszłej, samodzielnej działalności artystycznej. Zapewniają pełne wykształcenie od technik klasycznych do technik druku cyfrowego.

Program studiów uzupełnia teoria z historii grafiki artystycznej.

Multimedia - studenci poza przygotowaniem teoretycznym (historia nowych mediów) zyskują umiejętność obsługi najlepszych i profesjonalnych narzędzi informatycznych z dziedziny multimediów, organizacji i produkcji przedsięwzięć multimedialnych, rysunku elektronicznego. Absolwenci będą posiadali praktyczne umiejętności z zakresu wykorzystania specyfiki funkcjonowania i możliwości łączenia mediów tradycyjnych i cyfrowych, działania w środowisku komputerowych aplikacji multimedialnych, produkcji wideo/DVD oraz mediów mobilnych.

Na pierwszym i drugim roku studiów ważną rolę odgrywają obowiązkowe programy z przedmiotów ogólnoplastycznych: podstaw kompozycji, malarstwa, rysunku i rzeźby. W dalszych latach studiów są one kontynuowane na zasadach fakultatywnych – student wybiera sam dwie pracownie z „koszyka pracowni ogólnoplastycznego” (malarstwo, rysunek, rzeźba, obraz cyfrowy lub pracownię grafiki warsztatowej).

W czasie pięcioletniego okresu studiów uzupełnieniem wiedzy z teorii są: aktualia sztuki,historia sztuki, estetyka, filozofia, zagadnienia sztuki współczesnej, marketing, wybrane zagadnienia prawa autorskiego. 

MALARSTWO

Celem studiów jest stworzenie możliwości uzyskania kwalifikacji zawodowych w dziedzinie malarstwa sztalugowego lub rysunku na poziomie magisterskim. Studia na tym kierunku umożliwiają również uzyskanie wykształcenia w obszarze wiedzy humanistycznej w dziedzinie historii sztuki i kultury, analizy i interpretacji dzieła sztuki (z uwzględnieniem najnowszych tendencji w sztuce współczesnej). Ukończenie studiów na kierunku malarstwo zapewnia więc uzyskanie solidnych podstaw dla różnych form aktywności artystycznej i intelektualnej. Umiejętności artystyczne zdobyte podczas studiów umożliwiają absolwentom kreatywną realizację własnych zamierzeń artystycznych. Zakres zajęć obejmuje m.in. malarstwo i rysunek. Szeroki zakres kształcenia predestynuje absolwentów do rozpoczęcia działalności twórczej jako samodzielny artysta malarz, rysownik.

STUDIA PODYPLOMOWE

Studia podyplomowe dają kwalifikacje zawodowe w zakresie kształtowania graficznego i edytorskiego publikacji, periodyków, prowadzenia projektów wydawniczych w zakresie publikacji książkowych i periodycznych, koordynacji zadań projektowych i edytorskich w zakresie wydawnictw książkowych i periodyków.

Studia przygotowują absolwentów do smodzielnego lub zespołowego prowadzenia projektów wydawniczych, realizowania publikacji w zakresie kształtowania graficznego i edytorskiego, projektowania i aktywnego zarządzania projektami wydawniczymi, koordynownia zadań i zespołów projektowych w zakresie projektowania wydawnictw.

Studia podyplomowe adresowane są do osób które w swojej pracy zawodowej mają do czynienia z projektami wydawniczymi, wydawnictwami książkowymi, leksykalnymi, zamierzają prowadzić własną dzialalność wydawniczą, zamierzają podjąć pracę w redakcji periodyku lub wydawnictwie, jednocześnie do grafików, zamierzających doskonalić wiedzę i umiejętności w zakresie graficznego kształtowania publikacji.Osoby takie powinny posiadać znajomość ogólną platformy MAC/PC na poziomoe podstawowym, oraz znajomość pakietów graficznych ADOBE w tym programów edytorskich na poziomie podstawowym lub wyższym; Kandydat musi posiadać dyplom ukończenia studiów wyższych pierwszego/drugiego stopnia / jednolitych studiów magisterskich. Inne wymagania formalne ukończone studia z zakresu kulturoznastwa, bibliotekarstwa, dzienikarstwa, filologii, językoznastwa, socjologii kultury, poligrafii, kierunki artystyczne asp i inne np. architektura itp.